Lo que no sabías de Paul Cézanne


¿Por qué muchas veces se habla de Paul Cézanne como el padre de la pintura moderna? Sus obras constituyen las bases de la transición hacia el mundo artístico del siglo XX, uno nuevo y diferente (piensen que ya estamos muy cerca de lo que fueron las vanguardias). Por eso muchos teóricos del arte hablan de él como el artista que “inició todo" (refiriéndose al despertar de movimientos rupturistas). Nació en la región de la Provenza (Francia) en 1839, dentro de una familia adinerada; se formó en la la Academia Suiza de París donde conoció a Pissarro (del cual habla como un maestro). Cézanne nunca fue un pintor valorado, hasta 1895 expuso sólo de forma ocasional; se le consideró siempre un artista de segunda, (fue rechazado en muchas galerías y en el Salón Oficial hasta 1870) y la crítica junto con el público ignoraban su obra en aquel entonces. Pero el punto es ¿por qué su obra era rechazada por el Salón? Es que las pinturas de Cézanne exhiben formas y colores impensables para la época; simplificaba las figuras y experimentaba con la manera de percibir el espacio, por ello las perspectivas y proporciones de sus obras resultan tan particulares. Noten como sus composiciones están construidas por manchas de colores ensambladas entre si, no hay corrección anatómica, es como si las pinturas tuvieran cierta falta de definición. Él ordenaba estructuralmente todo lo que veía en formas simples y planos de color; manifestó un claro interés en representar el mundo tal como se presentaba ante sus ojos, sin preocuparse por las idealizaciones temáticas o la simulación de estilo. Buscaba desarrollar una observación auténtica, las cosas se plasmaban como realmente eran y no como deberían ser. Se esforzó por comprender la complejidad de la percepción visual humana (herencia impresionista si se quiere). Buscaba una visión auténtica de las cosas, por eso observaba los objetos desde distintos puntos de vista, para representarlos al mismo tiempo desde diferentes perspectivas. En resumidas cuentas, manifestaba interés por la simplificación de las formas, es decir, reducirlas a figuras geométricas. Por ello su pincelada también es fundamental: pequeña, repetitiva, sensible e inquisitiva. Su producción tuvo diversos periodos. el periodo oscuro; el periodo impresionista, en donde produce muchos paisajes; el periodo de madurez y el periodo final en donde desarrolló la pintura de retrato y el bodegón. Se dice que Cézanne es el padre de la pintura moderna, porque crea el puente entre el impresionismo del siglo XIX y el nuevo estilo de principios del siglo XX, el cubismo. Se habla de Cézanne como un artista de carácter, solitario y en algún punto ignorado; que trabajó en medio de un gran aislamiento. Tenía pocos amigos y supo ser apreciado sólo por algunos impresionistas (y al final de su vida por la nueva generación como Vincent van Gogh y Paul Gauguin). Murió de neumonía en 1906. (Obra: Las grandes bañistas, 1898. La encuentran en el Museo de Arte de Filadelfia).