A la maniera de...


Supimos sembrar la semilla de la curiosidad a cerca del manierismo, así que hoy vamos a echar luz sobre este tema. - Empecemos repasando que fue el renacimiento: el nuevo nacimiento del arte greco-romano (RE-nacer). Quebró el arte medieval (que era netamente religioso) introduciendo la mitología, la alegoría y el retrato. El uso de la perspectiva, el abandono de la rigidez, el desnudo; se buscó representar el mundo natural con fidelidad (por ello se estudió mucho la anatomía humana… como sucedía en el arte greco-romano). Es un arte de equilibrio, armónico, delicado y refinado; se divide en bajo renacimiento y alto renacimiento. - Manierismo: Obras realizadas a la manera (maniera) de los grandes maestros del Alto Renacimiento pero… interpretando sus obras y la realidad de un modo más personal. ¿Se entiende? A la manera de otro artista, pero dándoles su propia impronta.

Surge en Italia ya hacia 1530 como una prolongación del alto renacimiento, solo que comienza a haber más desorden en las pinturas. Las líneas se alargan, se ondulan, la perspectiva es infinita. La luz es antinatural, los colores son más fríos y fingidos (contrapuestos entre sí, en vez de respetar una gama). Hay mayor tensión, inestabilidad, mayor exageración en las expresiones y deformación de la composición. Algunos de los exponentes en pintura fueron El Greco, Tiziano, Giuseppe Arcimboldo, Pontormo, Tintoretto y Andre del Sarto.(Se suele decir que es un estilo que es un periodo de transición entre el renacimiento y el barroco.). La obra que les compartimos es “Retrato de Rodolfo II en traje de Vertumno” (1590), realizada por Arcimboldo. La van a tener que ver por foto porque está en una colección privada.